Wer ab und zu meinen Blog liest, wird sich vielleicht noch an die beiden erinnern. Gut einen Monat zuvor hatten wir die beiden bei einem Kennenlern-Shooting im alten Hauptgüterbahnhof in Hannover fotografiert. Durch unseren ersten “Versuch” wussten die beiden genau, was auf sie zukommen würde und waren sehr entspannt.

Als Location hatte ich den beiden den Nordstadtbahnhof in Hannover vorgeschlagen. Ich konnte bisher schon einige Fotos bei Flickr von diesem Bahnhof bewundern und war auch beim Vorbeifahren immer sehr angetan von den blauen Glasbausteinen, mit denen der Treppenabgang zum Bahnsteig gebaut worden war. Warum also nicht mal ein Hochzeitspaar dort ablichten?

Schon für das Kennenlern-Shooting hatten Sandra und Stephan den Wunsch geäußert, nicht in einer “kitschigen” Umgebung fotografiert zu werden. Auch für die Hochzeitsbilder hatten sie sich gewünscht, bitte nicht die typischen “Pärchen am See vor einem Baum”-Bilder zu machen – was mir sehr entgegenkam ;-)

Unser einziges Problem bei diesem Shooting hätte der Publikumsverkehr im Bahnhof werden können. Doch die Leute reagierten eher erfreut und ich weiß nicht mehr, wie oft wildfremde Menschen Sandra und Stephan fröhlich alles Gute gewünscht haben. Von den hupenden Autofahrern nicht zu schweigen ;-)

Ich meine, die Kulisse passte genau für die beiden, die ein wirklich schönes Paar abgeben. Nach den “Pflichtbildern” sind wir zum Ende noch auf einen alten Abstellplatz gefahren, auf dem große hölzerne Kabeltrommeln herumstanden. Das hat die Fotoserie mit nicht ganz so reinen Linien und Formen passend ergänzt.

Hier sind nun einige Bilder. Wer Interesse an der Technik hinter den Bildern hat, möge bitte nach den Fotos weiterlesen!

Hoffentlich haben euch die Bilder ein bisschen gefallen ;-)

Hier kommt noch ein wenig Info zur Technik:

Im Bahnhof sorgte die durch die blauen Kacheln scheinende Sonne für ein bläuliches Licht (logisch ;-)) Damit das Brautpaar trotzdem “normal” aussah, mussten wir das Umgebungslicht abblenden und das Paar mit einem Blitz ausleuchten. Dazu habe ich den Ranger RX Speed benutzt, der es maximal auf 1100 Wattsekunden bringen kann. Der Vorteil gegenüber dem Quadra ist neben der höheren Leistung (beim Quadra nur 400 Ws) vor allem die viel schnellere Ladezeit zwischen zwei Blitzen.

Beim Kennenlernshooting hatte ich “nur” den Quadra zur Verfügung und habe einige schöne Momente der beiden verpasst, während ich auf das “Piiiiiep” der Blitzbereitschaftsanzeige gewartet habe, das bei voller Leistung schon mal 2.5 bis 3.5 Sekunden auf sich warten lässt – bei einem herumalbernden Paar eine Ewigkeit. Danach war ich so frustriert, dass ich den Ranger geordert habe. ;-)

Also, hier mal als Beispiel ein Foto aus dem Bahnhof ohne Blitz und dann mit Blitz.

Ich denke hier wird deutlich, wie man das eigentliche Hauptlicht “Sonne” abschwächen und zum “Umgebungslicht” degradieren muss, damit man dann von vorne ein neues Hauptlicht setzen kann.

Durch die krasse Power des Ranger RX konnte ich auch bei Fotos außerhalb des Gebäudes den Himmel extrem abdunkeln. Die nächsten Bilder sind wieder einmal ein Beweis dafür, dass Blitzen manchmal einfach nötig ist, um heftige Unterschiede zwischen verschiedenen Bildpartien auszugleichen.

Ich meine, die Bilder demonstrieren ganz gut, warum ein Blitz schon Sinn macht. Das Ganze hätte man sicher auch mit zwei Speedlites durch einen Schirm hinbekommen, mir wäre die Ladezeit aber einfach zu lang gewesen. Aber es ginge!

Übrigens haben wir bewusst nicht die 135cm Octabox benutzt. Wie geschrieben, mussten wir zwischen dem normalen Publikumsverkehr unsere Fotos hinbekommen und immer wieder Platz machen, wenn Passanten kamen. Deshalb haben wir nur einen Durchblitzschirm benutzt, der sich schnell zusammenklappen lässt.

Und noch zwei Fotos: Hochstehende Mittagssonne ist für Fotografen ziemlich ungünstig, da die Sonnenstrahlen doch recht heftige Schatten produzieren. Doch mit einem starken Blitz und einer Softbox kann man auch hier die Sonne überpowern und die Schatten mildern.

Ja, warum dreht man sie dann nicht einfach in die Sonne, um die Schatten zu vermeiden? Klar, um ein Zusammenkneifen der Augen zu vermeiden…

So, ich bin mal wieder am Ende. Nebenbei läuft das Deutschlandspiel gegen Uruguay auf dem zweiten Monitor und ich drücke unseren Jungs noch 20 Minuten die Daumen.

Ich hoffe, ihr habt ein bisschen was für euer Hobby mitnehmen können. Bei Fragen schreibt diese bitte als Kommentar, dann kann jeder Leser von den Antworten und der Diskussion profitieren! :-)

Für das gesamte Shooting hatten wir knapp drei Stunden Zeit, in denen wir uns vor dem Landtag und in Marienwerder am sogenannten Hexenturm austoben konnten. Im Anschluss ging es für die beiden weiter zu ihrer Hochzeitsfeier.

Das wirklich Tolle bei einem Pärchenshooting, egal ob Hochzeit oder Engagement, ist die Eigendynamik, die sich vor der Kamera entwickelt. Während es bei Portraits von Einzelpersonen schon länger dauern kann, bis das Model locker wird und wirklich natürlich ist, ergibt sich das bei einem verliebten Paar von selbst, wenn man es zulässt. Und die beiden waren einfach klasse ;-)

Als Fotograf gebe ich bei solchen Terminen nur den Rahmen (Location, Standort) vor und lasse den Dingen einfach ihren Lauf. Natürlich sollte ein Fotograf auch Tipps für Posen geben oder darauf hinweisen, wenn etwas unglücklich aussieht. Letztendlich ist es aber wichtiger, gefühlvoll zu beobachten, die richtige Perspektive zu finden und im richtigen Moment abzudrücken. Und nichts von den Leuten vor der Kamera zu verlangen, das sie einfach nicht sind. Wer sich deswegen nicht wohl und zu etwas genötigt fühlt, wird auf Fotos nicht wirklich glücklich aussehen.

Nun aber genug der Worte. Ich hoffe, euch gefallen die Bilder!

Vielen Dank an das Hochzeitspaar, das bei Temperaturen von gerade mal 12 bis 14 Grad tapfer durchgehalten hat. Ich wünsche euch beiden viel Glück und alles Gute für eure Zukunft!

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Hier noch ein paar Infos zur Technik: Die Bilder wurden größtenteils mit dem 35mm 2.0 und dem 85 f/1.8 bei offener Blende  (2.5 bis 3.5) und dem 24-70 aufgenommen. Als Blitz kam der Elinchrom Quadra zum Einsatz. Vor dem Landtag durch einen großen Lastolite TriGrip als Diffusor geblitzt, am Hexenturm mit der Rotalux Octabox 135cm als Lichtformer. Bei den Aussenfotos im Hexenturm sind teilweise noch ein SB-800 und SB-900 mit je einem Lee-Filter  204 (Full CTO) zum Ausleuchten der Innenwände eingesetzt.

Ich kenne Mareike schon einige Jahre und wir hatten immer mal vor, ein paar Fotos zu schießen. Da sie inzwischen im Rheinland studiert und nur gestern während eines Besuchs in Hannover ein paar Stunden Zeit hatte, trotzten wir den vorbeiziehenden Schneeschauern und haben uns in die Eiseskälte aufgemacht.

Ich hatte im letzten Sommer bei einem Fahrradausflug zufällig eine bestimmte Stelle entdeckt, an der eine schöne Holzbrücke mit einer ganz aus Holz gebauten Plattform steht. Gelbe Markierungen auf der Plattform geben zusätzlich einen prägnanten Farbtupfer.

Schon im letzten Jahr habe ich dort Portraits von einer Kollegin gemacht, aber damals noch ohne Akku-Blitzanlage und konnte nicht das verwirklichen, was ich mir eigentlich vorgestellt hatte.

Gestern habe ich nun Fotos mit dem Elinchrom Ranger Akkupack gemacht, der es auf 400 Wattsekunden bringt. Damit ist es möglich, den Himmel schön unterzubelichten (so wird er knallig blau) und das Model trotzdem gut ins Licht zu setzen. Zusätzlich habe ich je nach Motiv noch einen SB-900 samt Batteripack benutzt.

Als Lichtformer kam die EzyBox 60x60cm zum Einsatz. Obwohl es ziemlich windig war (man kann es an Mareikes Haaren auf manchen Fotos sehen), hat das Setup gut auf einem, mit einem sechs Kilo Sandsack gesicherten, Manfrotto C-Stand gehalten…

Hier kommen nun die Bilder! Ganz zum Schluß seht ihr zusätzlich zwei Making Of-Bilder, die euch den Einsatz des Akkupack mit der Softbox zeigen…

[Nachtrag 07.03.2010: Inzwischen gibt es auch ein kleines Video vom Fotoshooting]

Das zweite Video zeigt das Setup auf dem Gelände der historischen Kirche von Großgoltern. Ein sehr nasses Setup ;-)

Im dritten Video seht ihr, wie wir ein, mit wenig Benzin gefülltes, Fass angezündet haben. Um den Eindruck eines großen Feuers zu erzielen, habe ich dann mit dem 70-200 bei 150-200mm fotografiert. Eine lange Linse zieht die Szenerie zusammen, so dass es hier so aussieht, als wenn die Feuerwehrleute gerade einen großen Brand bekämpfen. Geblitzt wurde mit der portablen Blitzanlage Quadra von Elinchrom.

Also, viel Spaß beim Gucken, der nächste Teil ist schon in Vorbereitung und wird in ein paar Tagen online sein.

Es ist lange her, dass ich hier etwas geschrieben habe. Naja, es war aber auch wirklich viel zu tun in den letzten Wochen. Einige Shootings und Aufträge – und ich bin gerade dabei, mein neues Portfolio für simonsenphoto.com zusammenzustellen. Dazu musste ich mich aber durch rund 17.000 Bilder durcharbeiten, die ich in den letzten fünf Jahren an Zeitungen und Agenturen geschickt hatte.

Ein paar Worte dazu: Sowas kann einen ganz schön deprimieren. Je älter die Bilder wurden, desto mehr habe ich an meinen Fähigkeiten gezeifelt und mich aus heutiger Sicht fast dafür geschämt, was für einen Sch… ich oft geliefert habe.

Das Erste, was ich bemerkt habe:

ICH IDIOT HÄTTE EINEN KALIBRIERTEN MONITOR VON TAG 1 AN BENUTZEN SOLLEN!

Man man, ich habe wirklich teilweise einen ganz schönen Mist mit üblen Farben an Zeitungen und Agenturen geliefert in meinen ersten Jahren. Deshalb mein Tipp aus Erfahrung: Kauft euch am ersten Tag ein Kalibrierungstool wie z.B. Spyder pro III oder ähnliche Geräte, wenn ihr vorhabt, das Fotografieren als Job zu betreiben.

Jetzt, wenn ich an meinem kalibrierten 24-Zöller von HP sitze, graust es mich bei einigen Bildern und ich frage mich, warum mir eigentlich damals kein Bildbearbeiter mal einen blutigen Pferdekopf als kleinen Denkanstoß mit der Post geschickt hat.

Mein zweiter Tipp: Um Depressionen und Selbstmordgedanken vorzubeugen, geht nicht rückwärts durch das Archiv sondern startet bei euren ersten Bildern und arbeitet euch zu den aktuellen vor.

Es macht einen wirklich glücklicher zu sehen, wie sich die Fähigkeiten und Fotos in den Jahren verbessert haben statt das andersrum zu erleben. Bei mir konnte ich zum Beispiel sehen, dass ich Anfangs zwar wusste wie die Bilder werden sollen, aber ich keinen Schimmer hatte wie ich das technisch hätte umsetzen können. Vertraut mir, da ist es besser zu sehen, wie sich die Bilder nach und nach verbessert haben, statt andersherum wie ich es getan habe (verdammt!).

Doch zurück in die Gegenwart: Das letzte Wochenende war ziemlich aufregend aber auch genauso anstrengend. Ich war bei der Freiwilligen Großgoltern für ein Kalender-Shooting und habe zwei Tage lang je 12 Stunden verschiedene Sets von morgens bis nach Sonnenuntergang fotografiert.

Ich kenne die Feuerwehrleute inzwischen seit vier oder fünf Jahren von zahlreichen Einsätzen, bei denen ich als Polizeireporter Fotos gemacht habe. Daraus ist ein freundschaftliches Verhältnis entstanden. Vor einigen Wochen habe ich dem Ortsbrandmeister angeboten, doch mal einen Feuerwehrkalender auf die Beine zu stellen und das Shooting zu machen – kostenlos, denn ich unterstütze gerne die Arbeit der Freiwilligen. Man mag sich dessen gar nicht so bewusst sein in Deutschland, aber außerhalb der Großstädte gibt es nun mal keine bezahlten Berufsfeuerwehrleute. Wenn jemand auf dem Land einen Unfall hat oder ein Haus brennt, eilen Ehrenamtliche von ihrer Arbeit, aus der Badewanne oder vom Sportplatz zum Gerätehaus und fahren in ihrer Freizeit los, um anderen zu helfen.

Und deshalb geht der gesamte Erlös des Kalenders in die Kasse der Feuerwehr.

Wir haben es am Wochenende tatsächlich geschafft, mehr als 13 Motive abzulichten, die eigentlich alle vor Ort und spontan entstanden sind. Nur eine Szene mit einem brennenden Fass und eine Nebelmaschine sind vorher organisiert gewesen.

Ich wollte keine professionellen Models für die Aufnahmen haben, und die Ergebnisse geben mir recht: Herzliche, humorvolle, natürliche Menschen mit ihren kleinen Eigenarten, die sie auf den Fotos so liebenswert und echt machen. Und außerdem merkt man den Fotos an, dass diese Menschen wissen wie man mit Schläuchen, Äxten und Pressluftatmern umgeht: Die retten Leben und haben Spaß daran, Menschen zu helfen!

Für das Shooting habe ich zum ersten Mal ein neues Tool benutzt: Den neuen Elinchrom Ranger Quadra Akku-Pack mit 400 Wattsekunden und dem Action-Kopf (A-Head). Ich hatte den Quadra erst am Freitagabend bekommen und noch nicht real testen können, aber – dieses Teil ist der pure WAHNSINN! Mit einer Abbrennzeit von 1/3600 Sekunden (eine dreitausensechshundertstel!) war es bei einer Blende von 14 und einer Belichtungszeit von 1/250 und ISO 100 problemlos möglich, gegen den blauen Himmel anzublitzen und sogar Wassertröpfchen im Flug nahezu einzufrieren. Geil! Das Ding hat mir einfach nochmal völlig andere Möglichkeiten geboten als die schon sehr guten des Nikon Blitzsystems. Der eingebaute Funksender Elinchrom Skyport hat das ganze nochmal getoppt.

Das Set kam mit zwei Köpfen und zwei Akkus. Nicht zu glauben: Nach dem ersten Tag und fünf Sets (viele davon draussen mit viel Power) musste der Quadra immer noch nicht wieder an die Steckdose! Mehr Erfahrungen gibt es wohl demnächst noch hier im Blog. Für die Shootings habe ich teilweise den Elinchrom (inkl. Beautydish oder mitgelieferten Reflektoren) mit den Nikon SB-800 und SB-900 gemischt eingesetzt, sonst jeweils beide Systeme alleine.

Meine Assistentin Steffi und ein paar Freunde haben abwechselnd mit der Videokamera alles dokumentiert und mehr als fünf Stunden Material gesammelt. Ich hoffe, das ganze dann mal in der nächsten Woche schneiden und als Making-of bereitstellen zu können. Ein paar Hinter-den-Kulissen-Bilder gibt es jetzt schon hier zu sehen…

So, das war’s erstmal. Hier noch ein paar Bilder, wie die bisher gezeigten noch roh aus der Kamera und noch ohne Nachbearbeitung.