Trotzdem trafen wir uns und letztendlich machte er einen pfiffigen ersten Eindruck, der sich dann auch in der ersten Woche gefestigt hat. Offenbar passte das Timing, denn wir waren acht Tage am Stück quer durch Niedersachsen bis hinauf nach Hamburg unterwegs.

Da er sowieso eine Dokumentation für sein Praktikumsheft führen muss, habe ich ihn gebeten, seine Eindrücke einfach mal selber für den Blog aufzuschreiben. Hier also nun sein erster Bericht…

SEBASTIAN:

Am ersten Tag holte mich Stefan gleich am Morgen an der Schnellstraße in meinem Wohnort ab. Wir sollten nach Bad Pyrmont fahren, wo wir für die Nachrichtenagentur über einen Unglücksfall berichten sollten. Am Vorabend war dort ein 26-jähriger Mann mit zwei Jugendlichen mit einem Kanu auf die, Hochwasser führende, Emmer gefahren und gekentert. Feuerwehrleute hatten die Jugendlichen retten können, der 26-Jährige war aber untergegangen und konnte nicht gefunden werden.

Deshalb fuhren wir zur Unglücksstelle, um mögliche Suchaktionen zu fotografieren. Doch auch nach einigem Herumfahren entdeckten wir weder den Polizeihubschrauber, der eigentlich dort suchen sollte, noch Taucher oder Feuerwehrleute am Fluss.

Wir fuhren deshalb zu einem weiteren Termin ins Nahe Emmerthal. Dort war über Nacht das Hochwasser der Emmer natürlich auch stark angestiegen. Mit dem Bürgermeister und Feuerwehrleuten fand ein Interview statt, und Stefan machte Aufnahmen von zwei Feuerwehrleuten die auf die, in einem Sturzbach über die Ufer tretende, Emmer schauten.

Außerdem fotografierten wir für einen befreundeten Feuerwehrmann ein Portrait, welches später auf Facebook als Profilbild dienen sollte. Wir benutzten die Nikon D700 mit einem 24-70mm Objektiv und einem externen SB 800, im SU-4-Mode, von links unten, der über den internen Blitz in der D700 ausgelöst wurde. Hier das Ergebnis:

Nach dem Verschicken der Bilder an die Agentur, bekamen wir durch einen Informanten den Hinweis, dass in Bodenwerder das Hochwasser zugenommen haben soll und die freiwillige Feuerwehr dort einen Einsatz hat. An diesem Punkt merkte ich, wie spontan und vor allem flexibel man in diesem Beruf sein muss. Wir stiegen schnell ins Auto ein und fuhren zum Einsatzort.

Angekommen in Bodenwerder zogen wir nach Verlassen des Fahrzeuges unsere knallgelben Warnwesten an und folgten den Feuerwehrleuten. Wir wateten mit unseren Gummistiefeln durch das kniehohe Wasser. Nach mehreren Aufnahmen zogen wir uns wieder aus dem Geschehen zurück und nach Sortieren, Beschreiben und Bearbeiten der Bilder schickten wir sie an die Agentur.

Wow! Das war mein erster Tag des Praktikums bei Stefan. Ich hatte schon viel gesehen und miterlebt. Hundemüde fiel ich am späten Abend in mein Bett, und am nächsten Morgen mussten wir früh wieder los…

Ich freue mich, endlich mal wieder Zeit für einen Blogeintrag zu haben. In den letzten Wochen hätten die Tage gerne mindestens 48 Stunden haben können, so viel hatte ich um die Ohren und zu erledigen. Agenturtermine für Politik und Vermischtes. Dann die Eröffnung der Erlebnislandschaft Yukon Bay im Zoo Hannover, bei der ich für den Zoo Fotos gemacht habe. Und zwei tolle Konzerte. Sting in Wolfsburg und Green Day in Hannover (Tipp: Wer auf dem Laufenden bleiben will, sollte sich meine Facebook-Seite anschauen, dort poste ich immer mal wieder schnell ein zwei Bilder des Tages – jedenfalls mehr als in meinem Blog).

Nun mag man meinen, dass so ein Termin on-top eine extra Belastung gewesen ist, zumal es der einzige wirklich freie Tag in zwei Wochen gewesen wäre – aber das Gegenteil war der Fall. Das Shooting wirkte wie ein Aufputschmittel mit einer Extradosis Glücksgefühl zwischen den oft stinklangweiligen unaufgeregten Politikterminen. Liegt vielleicht einfach daran, dass die Kreativität wenig Spielraum hat bei Agenturterminen – und genau die lässt doch einen Fotografen erst richtig leben.

Wir hatten jedenfalls eine Menge Spaß und der Nachmittag verlief sehr entspannt. Und das Sichten und anschliessende Bearbeiten der Fotos macht mir sowieso immer wieder Freude…

Als Location hatten wir uns das Gelände des alten Hauptgüterbahnhofs ausgesucht. Sandra und Stephan hatten bei der Vorbesprechung erzählt, dass sie keinesfalls weichgespülte Kitschbilder (Paar vor grünem Baum im Park) haben wollten, da das einfach nicht sie verkörpern würde. Immerhin waren die beiden schon oft in der Welt mit dem Rucksack unterwegs und sind dabei wochenlang durch fremde Länder gewandert, ohne jeden Abend in einem Hotelzimmer einzuchecken.

Das alte Bahngelände mitten in Hannover bot für die beiden genau das richtige Ambiente: Harte Kontraste, viel Licht und Schatten, viel Durcheinander, und auf keinen Fall weichgespült! Bei der Bearbeitung habe ich versucht, dem Ambiente gerecht zu werden und auch mal ein bisschen mit den Farbtönen gespielt.

Ich freue mich schon auf das Hochzeitsshooting. Vermutlich werden wir dafür, ganz unorthodox, ein paar Straßenzüge in der Nordstadt unsicher machen ;-)

Hier sind nun die Fotos, viel Spaß!

Für das gesamte Shooting hatten wir knapp drei Stunden Zeit, in denen wir uns vor dem Landtag und in Marienwerder am sogenannten Hexenturm austoben konnten. Im Anschluss ging es für die beiden weiter zu ihrer Hochzeitsfeier.

Das wirklich Tolle bei einem Pärchenshooting, egal ob Hochzeit oder Engagement, ist die Eigendynamik, die sich vor der Kamera entwickelt. Während es bei Portraits von Einzelpersonen schon länger dauern kann, bis das Model locker wird und wirklich natürlich ist, ergibt sich das bei einem verliebten Paar von selbst, wenn man es zulässt. Und die beiden waren einfach klasse ;-)

Als Fotograf gebe ich bei solchen Terminen nur den Rahmen (Location, Standort) vor und lasse den Dingen einfach ihren Lauf. Natürlich sollte ein Fotograf auch Tipps für Posen geben oder darauf hinweisen, wenn etwas unglücklich aussieht. Letztendlich ist es aber wichtiger, gefühlvoll zu beobachten, die richtige Perspektive zu finden und im richtigen Moment abzudrücken. Und nichts von den Leuten vor der Kamera zu verlangen, das sie einfach nicht sind. Wer sich deswegen nicht wohl und zu etwas genötigt fühlt, wird auf Fotos nicht wirklich glücklich aussehen.

Nun aber genug der Worte. Ich hoffe, euch gefallen die Bilder!

Vielen Dank an das Hochzeitspaar, das bei Temperaturen von gerade mal 12 bis 14 Grad tapfer durchgehalten hat. Ich wünsche euch beiden viel Glück und alles Gute für eure Zukunft!

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Hier noch ein paar Infos zur Technik: Die Bilder wurden größtenteils mit dem 35mm 2.0 und dem 85 f/1.8 bei offener Blende  (2.5 bis 3.5) und dem 24-70 aufgenommen. Als Blitz kam der Elinchrom Quadra zum Einsatz. Vor dem Landtag durch einen großen Lastolite TriGrip als Diffusor geblitzt, am Hexenturm mit der Rotalux Octabox 135cm als Lichtformer. Bei den Aussenfotos im Hexenturm sind teilweise noch ein SB-800 und SB-900 mit je einem Lee-Filter  204 (Full CTO) zum Ausleuchten der Innenwände eingesetzt.

Dieses Mal zeige ich euch ein Fotoshooting, das wir Ende Oktober 2009 in einem Wald nahe Hannover mit Anouk aufgenommen haben.  Die war damals gerade erst 16, hat sich aber hervorragend geschlagen! Nur mal nebenbei, falls jetzt jemand aufschreit: Natürlich habe ich mir von ihren Eltern ein Release unterschreiben lassen, bevor wir die Bilder gemacht haben!

Hach, ein herrliches Fotoshooting an einem goldenen Herbsttag, werdet ihr bei dem Bild denken. Aber alles gelogen ;-)

Denn an jenem Tag war es grau, verregnet und wirklich ganz schön kalt (so wie heute). Also mussten wir uns etwas einfallen lassen, um doch noch die warme Atmosphäre eines typisch goldenen Herbstes zu simulieren.

Und das geht recht einfach, in dem man einen zusätzlichen Blitz (hier ein SB-900) mit einer orangen Farbfolie (Full CTO, sprich Lee-Filter 204) versieht, auf 200mm zoomed und damit dann als “Ersatzsonne” von hinten ein warmes, oranges Licht auf den zu fotografierenden wirft. Dadurch bekommt er einen goldenen Schimmer/Glanz in den Haaren und auf der Kleidung, je nachdem wie man den Blitz ausrichtet. Als Hauptblitz haben wir einen Quadra mit Beautydish benutzt, der mit einem Lastolite Tri-Grip 8-in-1 als Diffusor verdeckt war – so gab es ein schön weiches, und trotzdem kraftvolles Licht.

Doch hier nun das Video:

Hier gibt es jetzt noch ein paar Bilder aus dem Video in größerer Auflösung (und ein paar andere, die nicht im Video sind). Teil 2 mit einem Setup auf einem Bauernhof gibt es in ein paar Tagen.

Wenn ihr Fragen habt, stellt diese bitte unten im Kommentarbereich oder auf der Videoseite, um andere an den Antworten teilhaben zu lassen!

Ich kenne Mareike schon einige Jahre und wir hatten immer mal vor, ein paar Fotos zu schießen. Da sie inzwischen im Rheinland studiert und nur gestern während eines Besuchs in Hannover ein paar Stunden Zeit hatte, trotzten wir den vorbeiziehenden Schneeschauern und haben uns in die Eiseskälte aufgemacht.

Ich hatte im letzten Sommer bei einem Fahrradausflug zufällig eine bestimmte Stelle entdeckt, an der eine schöne Holzbrücke mit einer ganz aus Holz gebauten Plattform steht. Gelbe Markierungen auf der Plattform geben zusätzlich einen prägnanten Farbtupfer.

Schon im letzten Jahr habe ich dort Portraits von einer Kollegin gemacht, aber damals noch ohne Akku-Blitzanlage und konnte nicht das verwirklichen, was ich mir eigentlich vorgestellt hatte.

Gestern habe ich nun Fotos mit dem Elinchrom Ranger Akkupack gemacht, der es auf 400 Wattsekunden bringt. Damit ist es möglich, den Himmel schön unterzubelichten (so wird er knallig blau) und das Model trotzdem gut ins Licht zu setzen. Zusätzlich habe ich je nach Motiv noch einen SB-900 samt Batteripack benutzt.

Als Lichtformer kam die EzyBox 60x60cm zum Einsatz. Obwohl es ziemlich windig war (man kann es an Mareikes Haaren auf manchen Fotos sehen), hat das Setup gut auf einem, mit einem sechs Kilo Sandsack gesicherten, Manfrotto C-Stand gehalten…

Hier kommen nun die Bilder! Ganz zum Schluß seht ihr zusätzlich zwei Making Of-Bilder, die euch den Einsatz des Akkupack mit der Softbox zeigen…

[Nachtrag 07.03.2010: Inzwischen gibt es auch ein kleines Video vom Fotoshooting]

Heute nun wurde die Amerikanerin offiziell durch ein Gremium ernannt und danach in Hannover der Presse vorgestellt. Dank der supernetten Pressesprecherin der Oper und der Offenheit von Karen Kamensek war es mir anschließend noch vergönnt, bei einem kurzen Minutenshooting Portraitbilder in “netter Umgebung” mit einer Softbox zu machen. Man muss halt nur artig fragen, manchmal klappt es! ;-)

Der offizielle Presstermin war erstmal Standard. Gruppenfoto mit dem Minister für Wissenschaft und Kultur, Lutz Stratmann, und dem Intendanten der Oper – ganz okay, aber nicht der Burner, zumal die Umgebung im “Museum” des Schauspielhauses mit engen Wänden und dunklem Teppich nicht gerade das richtige Umfeld für Portraits einer so bezaubernden Frau gewesen wäre:

Ein Foto im ziemlich coolen Foyer des Schauspielhauses wollte ich nicht machen, da es einfach nicht zur Geschichte (falsche Wirkungsstätte) gepasst hätte.

Die Pressesprecherin der Oper setzte auf Nachfrage alles in Bewegung, ein Portraitshooting im Zuschaurraum der Oper zu ermöglichen. Da dort aber geprobt wurde, blieb nur das Foyer bzw. das Treppenhaus – und das stellte sich im Nachhinein als Glückstreffer heraus. Hängende Lampen, eine Sitzecke, strukturierte Wände – besser ging es nicht!

Während der Kollege von der Lokalzeitung seine Bilder schoss,  hatte ich schon mal Zeit, mein Manfrotto Stativ (C-Stand) aufzubauen und die Lastolite EzyBox mit einem SB-800 zu versehen.

Und das ist schließlich dabei herausgekommen (mit nur einem Blitz!):

Hier zunächst der Link zum Video – das ist zwar auf Englisch, aber dennoch leicht zu verstehen:

(…und für die RSS-Leser der Direktlink: http://www.youtube.com/watch?v=5fCceeu1s6Q )

Nach dem Shooting im Stoppelfeld hatte ich geplant, Thomas Iseke in seinem Heimatort Steinhude in Szene zu setzen. Da er auf der sogenannten Badeinsel ein Cafe betreibt das direkt am Wasser liegt, bot sich ein Foto am Wasser an.

Durch ein Shooting, das Joe McNally in einem seiner Bücher beschreibt, hatte ich allerdings nicht nur ein banales Portrait am Wasser, sondern ein Bild mit genau dem Moment vor Augen, bei dem die Sonne gerade untergegangen ist und fünf bis zehn Minuten danach der Himmel in atemberaubenden Farben zwischen rot, orange und gelb regelrecht explodiert.

Wasser ist für eine Aufnahme dieser Art wie geschaffen – man kann sogar sagen, dass es nur am Wasser genau so funktioniert. Stellt euch vor, ihr fotografiert nach Sonnenuntergang eine Person, die auf einer Wiese steht. Der Himmel und die Wolken werden von der Sonne immer noch erleuchtet, doch die Sonnenstrahlen (da ja jetzt unterhalb der Erdkrümmung des Horizonts) treffen die Wiese nicht mehr. Die Wiese wird also fast im schwarz “absaufen”.

Beim Wasser ist es dank der Reflexion ganz anders:

So weit so schön, alles, was der Fotograf jetzt noch zu tun hat ist, einen Blitz zum Ausleuchten des von vorne fast dunklen Portraitierten zu benutzen. Würde man ohne Blitz arbeiten und die Belichtung einfach hochreißen, wäre zwar der Mensch hell, doch leider würden auch die Farbenspiele farblos und zu hell aufgenommen…

So, hier sind noch ein paar Bilder mit Erklärungen. Fragen stellt bitte in den Kommentaren, damit andere auch an den Antworten teilhaben können. Meinungen sind auch immer gerne gesehen ;-)

Einer der Aufträge führte mich am Dienstag nach Hamburg, wo ich den Geschäftsführer der Restaurantkette “Jim Block”, Dirk Block (Foto oben), fotografieren durfte. Der Sohn des “Block House”-Besitzers gewährte mir eine halbe Stunde seiner Zeit in einem der Restaurants.

Um es klar zu sagen: Oft hat man für solche Fotos nur 5-10 Minuten Zeit, denn Geschäftsführer haben in der Regel viel zu tun, müssen ständig telefonieren und sich um das Tagesgeschäft kümmern. Umso erfreuter war ich, dass ich die Zeit hatte, verschiedene Setups vor der täglichen Öffnunszeit aufzubauen.

Bei mir ist es natürlich auch so, dass ich mir zwar für die ersten Bilder schon Gedanken mache – das ist aber nicht so einfach, wenn man die Location und das “Model”  vorher noch nie gesehen hat. Deshalb fange ich meistens während des Shootings erst richtig Feuer und mir sprudeln schnell die Ideen für weitere Perspektiven intuitiv heraus.

Umso besser, wenn das ansteckend ist und das Model dann auch bereitwillig mitmacht. In den folgenden Bildern könnt ihr gut sehen, dass der Funke schnell auf den Geschäftsführer übergesprungen ist und er mir für verschiedene Posen zur Verfügung stand. Das klappte auch ganz gut, weil er sich zwischendurch immer wieder um die Geschäfte kümmerte, während ich mit Hilfe von Steffi die Blitze umbaute…

Doch seht jetzt selber eine kleine bearbeitete Auswahl der Bilder samt Erklärungen. Viel Spaß!

Gestern war wieder einer dieser Tage, über die ich mich wie ein Schneekönig freue. Ich hatte das Vergnügen, den Minnesänger Holger Schäfer in seinem Wohnort Adelebsen, rund 130 Kilometer südlich von Hannover, zu treffen und für eine Story zu portraitieren.

Holger Schäfer ist im letzten Jahr zum “Minnesänger des Jahres” gewählt worden und nimmt nun ab Donnerstag (15.10.09) beim europäischen Minnesänger-Wettstreit in Braunschweig teil.

Schäfer ist ein faszinierender Mensch. Nicht nur, dass er ein sehr talentierter Sänger und Musiker ist – mit seinem Aussehen, der mittelalterlichen Kleidung und seiner ganzen Ausstrahlung kann man ihn sich sofort Jahrhunderte früher im mittelalterlichen Treiben an einer Burg vorstellen.

Was lag da näher, als ihn in auch in einer Burg zu fotografieren. Adelebsen ist ein kleiner Ort, der viele Fachwerhäuser und alte Gassen hat. Und eine kleine Burg – perfekt für ein Porttrait eines mittelalterlichen Minnesängers. Ich entschied mich nach einer kurzen Besichtigung, den Sänger in einem steinernen Torbogen zur fotografieren.

Zum Einsatz kam dabei diesmal ausschließlich die Elinchrom Quadra Blitzanlage , zusammen mit der Lastolite Ezybox Hotshoe als Diffusor, was ein sehr weiches, aber doch starkes Licht ergeben hat. Und das Beste: Montiert auf einem Manfrotto Avenger-Stativ (C-Stand) war das ganze auch noch sehr flexibel einsetzbar…

Übrigens, ein Besuch auf der Webseite von Holger Schäfer lohnt sich, bei youtube gibt es auch einen Film über ihn:

Und das war mal wieder gar nicht gut, denn ich war in den letzten beiden Wochen unterwegs, um zehn Politiker aus der Region Hannover, die bei der Bundestagswahl um den Einzug ins Parlament kämpfen, für eine Zeitung zu fotografieren.

Bis allerdings auf den letzten Tag (heute): Was für ein Bombenwetter. Zwei Shootings hatte ich geplant, und die Bilder kamen genauso heraus, wie ich sie mir überlegt hatte. Einfach ein schöner Tag!

Als ich den Auftrag bekam, hatte ich sofort einige Vorstellungen im Kopf, wie die Bilder aussehen sollten. Doch das unbeständige Wetter machte mir teilweise einen ganz schönen Strich durch die Rechnung…

Meine Idee war es, die Politiker möglichst natürlich und persönlich zu fotografieren. Also nicht den üblichen Politiker-sitzt-steif-vor einem-Hintergrund-im-Studio-Kram, der einen in der heißen Phase des Wahlkampfes in der ganzen Stadt von den Plakatwänden erschlägt – sondern Bilder, die die Politiker wirklich als Menschen wie du und ich ohne politischen Bezug in den Bildern zeigen.

Mit diesem Gedanken im Hintergrund, fotografierte ich die Politiker (allesamt sehr nette Menschen!) zum Beispiel in einem abgeernteten Stoppelfeld, in einem Ruderboot und auf einem Motorrad.

Die Bilder werde ich in den nächsten Tagen nach und nach zeigen und die Einstellungen beschreiben, wenn ich mehr Zeit habe. Hier ist aber noch ein kleiner Vorgeschmack. Das Foto habe ich heute Abend am Steinhuder Meer aufgenommen:

Übrigens: Falls euch das Making-of-Video vom Shooting mit Haiko gefallen hat, habe ich eine gute Nachricht: Die Mehrzahl der Shootings habe ich mit meiner Digicam gefilmt, so dass ich hier bald neue kleine Filme bereitstellen kann.

Ich werde die ersten Fotos zeigen, wenn ich nicht mehr so im Stress bin. Es liegen noch ein paar Termine an, dann komme ich dazu.